Источник

Монтаж

При помощи монтажа отснятый материал объединяется для получения впечатляющей программы,

Необходимость монтажа

Самый простой метод съемки — это использование одной видеокамеры и запись действия последовательно от начала до конца. Есть случаи, когда используется только этот способ съемки, чтобы получить удовлетворительный результат. Необходимость в тщательном монтаже пленки отпадает.
Но даже если временами изменять масштаб изображения в кадре, длительная по времени съемка такого рода может стать утомительной для просмотра, особенно если она осуществляется с одной точки. Конечно, если вы снимаете нечто восхитительное, или действие захватывает, с этим можно смириться. Однако, не стоит злоупотреблять таким типом съемки, так как отсутствие визуального разнообразия вскоре надоедает.
Чтобы удерживать внимание зрителя на маленьком экране, обычно требуется часто изменять масштаб изображения, точку и место съемки.
Если вы снимаете забег на марафонскую дистанцию, вам не придет в голову снимать каждую минуту действия, просто невозможно побывать с камерой везде и всё увидеть. Вместо этого отбираются наиболее важные этапы забега, такие как подготовка, старт, трудные моменты забега, финиш, интервью с участниками. Другими словами, из действия делаются выдержки и все эти отрывки соединяются вместе в один продолжительный фрагмент.
Действие в снимается наиболее удобном порядке, затем отрывки соединяются так, что. они кажутся последовательными. Окончательный порядок следования фрагментов может совсем отличаться от порядка съемки.

• Иногда действие снимается от начала до конца, например стеклодув выдувает стеклянную вазу.
  
• Можно умышленно снимать только части целого действия, избегая ненужных видов.
  Возможно, потребуется повторение действия, чтобы .снять его с разных положений.
  
• Можно снимать все действие с одного положения, затем с другого, а потом смонтировать фрагменты между собой в соответствии с сюжетом.
  
• Можно снять серию похожих предметов, достигших различных стадий — кадры только что родившихся жеребят, годовалых и взрослых жеребцов, старых лошадей и смонтировать их вместе для фильма о жизни какой-нибудь лошади.
  

Как мы увидим, для большинства программ, монтаж призван выполнять куда более утонченную функцию, нежели простой "соединительный" процесс. Способ, которым смонтирована программа, оказывает значительное влияние на восприятие зрителем увиденного.

Возможности монтажа

Видеопрограмму можно смонтировать одним из двух способов. Можно смонтировать материал в процессе съемки ("монтаж в камере"), заботясь о том, какой кадр будет следующим, пока полная программа не будет завершена. В результате получится готовая лента.
В качестве альтернативы можно снять столько кадров, сколько заблагорассудится, в любом порядке, и выбрать из них необходимые позже, во время монтажа, когда отобранные кадры перезаписываются на новую мастер-ленту. Более детально об этих технических приемах мы поговорим позднее.
Тип монтажа зависит от имеющегося технического оборудования. Следовательно, уже на первой фазе работы необходимо знать:

• Каким образом будет осуществляться монтаж на доступном для вас оборудовании? Некоторые системы легки в использовании, но имеют ограниченные возможности. Другое оборудование более совершенно, но и более капризно.
• Можете ли вы монтировать кадры между собой только при помощи прямой склейки, или же у вас есть возможности для микширования изображения, наплывов, вытеснения шторкой и других спецэффектов.
  

Соответственно вашим возможностям вы снимете программу.
С другой стороны, будет совсем неразумно снять серию кадров в случайном ошибочном порядке, полагая, что можно отредактировать сев процессе монтажа, и обнаружить в итоге, что это не удается. Это касается случая "монтажа в камере".

Принципы монтажа

При монтаже программы ее автор сталкивается с двумя вещами:
С одной стороны, необходимо упорядочить отснятый материал в связную последовательность. Это называется механикой монтажа.
С другой стороны, любой выбор, который автор сделает, должен непосредственно сказаться на реакции зрителей. Он оказывает влияние на интерпретацию просмотренного зрителем материала в тот момент, когда отбирает кадры для чистового монтажа. Это является эстетикой монтажа.

Организация

• Монтаж предлагает следующие способы коррекции и улучшения конечного продукта:
• Можно удалить или сократить неинтересные, неуместные или повторяющиеся эпизоды.
  
• Можно исправить ошибки, пропуская ошибочные фрагменты и вставляя "дубли".
  
• Можно выбрать фрагменты, необходимые для вашей программы.
  
• Можно скорректировать общую последовательность.
  

В таком монтаже нет ничего нечестного или предосудительного, так как при этом ничего не искажается и не фальсифицируется атмосфера события.

Начало монтажа

Монтаж начинается с сортировки имеющегося в наличии материала и:
1. Отбора нужных кадров.
2. Определения последовательности кадров.
3. Определения точек склейки (когда один кадр должен закончиться, а другой — начаться),
4. Определения типа склейки между кадрами.
5. Создания правильной последовательности.
Давайте рассмотрим эти пункты более последовательно.

Отбор нужных фрагментов

Нормальной практикой является снимать гораздо больше кадров, чем в итоге предполагается использовать. В производстве фильмов профессионалы довольно часто располагают большим отношением отснятого материала к используемому (коэффициентом запаса). Только одна десятая или одна двадцатая общего отснятого материала используется в конечной версии. Это происходит частично от того, что нельзя проверить результат в процессе съемки и частично для того, чтобы в процессе монтажа иметь перея собой богатый выбор материала.
При просмотре записанного материала, можно обнаружить, что имеются :

• хорошие кадры, пригодные для дальнейшего использования,
  
• кадры, которые нельзя использовать из-за дефектов или ошибок разного сорта (неудачные кадры),
  
• повторяющиеся кадры (пересъемка для достижения лучших результатов),
  лишние кадры (похожие на уже имеющиеся),
  
• кадры, снятые "на всякий случай" (они будут полезны как вставки или перебивки при монтаже),
  
• не получившиеся по той или иной причине кадры.
  

Первым шагом в монтаже является отбор пригодных для использования кадров и кадров, которые нужно отбросить, а также составление списка этих кадров. Если вести записи в процессе съемки, давая подробные описания кадров, это значительно поможет. В противном случае это придется сделать при просмотре.
Можно идентифицировать каждый отдельный эпизод:

• визуально (герой садится в машину),
  
• снимая нумератор-хлопушку перед каждым кадром, включая номер кадра и подробности (или перевернутую хлопушку в конце кадра),
  
• электронным образом, вставляя впечатанные данные в изображение в начале кадра (эту возможность предоставляют некоторые видеокамеры),
  
• при помощи временного кода, специального непрерывного временного сигнала, записываемого на протяжении всей ленты, точно показывающего относительное время записи.
  

После осознания, какие кадры необходимы для работы, следующей ступенью монтажа является определение порядка, в котором они будут показаны зрителю.

Порядок кадров

Для успешного монтажа необходимо представить себя на месте зрителя. Он видит перед собой непрерывную смену кадров, один за другим, причем впервые. Когда появляется каждый следующий кадр, зрителю приходится интерпретировать его и соотносить с предыдущими кадрами, попутно выстраивая общее представление о просмотренном материале.
В большинстве случаев кадры будут показываться в хронологическом порядке. Если кадры прыгают вперед-назад во времени и месте, результат может быть крайне запутанным. (Даже проста» идея о "ретроспекции" работает только тогда, когда зритель понимает, что происходит на экране.)
При соединении между собой серии коротких кадров, быстрый темп в программе будет захватывающим, назойливым и утомительным. Медленный темп склеек будет восприниматься мягче, спокойнее, продуманнее, печальнее.

Точки перехода от кадра к кадру

Плавность перехода от кадра к кадру в склейке зависит от правильно выбранной точки начала одного кадра и окончания другого. Если в первом кадре человек подходит к двери, чтобы открыть ее, а в следующем кадре мы видим крупный план того же человека, взявшегося за ручку двери, как правило, следует убедиться, что:

• не пропущено какое-то действие (его рука еще не пошевельнулась, но кисть руки уже лежит на дверной ручке),
  
• нет дублирующих друг друга событий (рука человека держит ручку двери в первом кадре,.. затем вытягивается и снова хватает ее в следующем кадре крупным планом),
  
• нет затянутого действия (рука человека берется за ручку в первом кадре и держит ее... и все еще продолжает держать ее, прежде чем повернуть во втором кадре).
  

Существуют разные мнения по поводу того, должна ли прямая склейка находиться до начала движения, в момент движения или после. Плавность перехода зависит от ситуации. Но здесь мы говорим о лучших приемах в искусстве монтажа.
Бывают случаи, когда мы специально "сокращаем время", исключая часть действия. Например, человек выходит из машины и в следующий момент мы видим его входящим в комнату. Мы не наблюдали его во всех действиях, не относящихся к делу, когда он шел к дому и поднимался по лестнице. Этот прием, называемый "кинематографическим временем", сжимающий время в фильме, оставляет за кадром потенциально скучные фрагменты, при просмотре которых интерес зрителя ослабевает. Если зритель знает, чего ожидать, и понимает, что происходит, эта уловка является эффективным способом рассказа истории без лишнего затягивания времени.
Сходным образом можно "растянуть время" для создания драматического воздействия. Мы видим человека, поджигающего фитиль у динамитной бомбы... следующий кадр — люди в соседней комнате... следующий кадр—выражение лица злодея... следующий кадр—улица... затем поджигатель оглядывается по сторонам... потом — фитиль крупным планом и т.д., таким образом создается напряженное состояние в пределах большего временного отрезка, чем займет в действительности поджигание фитиля и взрыв динамита.
Еще один прием использования кинематографического времени — сначала показывается человек, садящийся в самолет, а затем группа людей, готовящихся к его приезду.

Монтажные переходы

На рисунке1 можно увидеть стандартные методы перехода от одного кадра к другому.
Прямая склейка является наиболее общим, пригодным для разных целей монтажным переходом, и может быть выполнена просто и прямо либо в процессе съемки ("монтаж в камере"), либо впоследствии при редактировании материала.
Многие видеокамеры имеют диафрагму, которая может полностью закрываться. Если начать съемки при полностью закрытой диафрагме объектива, затем открывать ее до тех пор, пока размеры не будут достаточны для правильной экспозиции, изображение будет как бы "проявляться" от абсолютно черного экрана до нормальной интенсивности. Аналогичным образом, при закрывании диафрагмы в процессе съемки можно затемнить изображение от нормальной яркости до черного экрана. Некоторые камеры имеют встроенный переключатель, позволяющий автоматизировать этот процесс {auto-fade).
Если для работы с видеокамерами используется пульт управления (видеомикшер), можно сделать затемнение при помощи фейдера (регулятора уровня видеосигнала), подобно тому, как регулируется коэффициент усиления или уровень звука в звуковом оборудовании.
Для наложения одного изображения на другое, или, как еще говорят, "наплыва", обычно требуется два источника видеосигнала и видеомикшер.
Эффект "вытеснения шторкой" создается специальным генератором эффектов. Этот прибор может быть выполнен как в виде отдельного устройства, так и в виде одного из блоков видео микшера.

Правильная последовательность

Если мы видим серию кадров, которая предполагает показ некоторого действия с различных точек съемки, мы не ожидаем никаких радикальных изменений во внешнем виде предмета в соответствующих кадрах. Другими словами, мы ожидаем последовательности развития событий.

Рисунок 1 Монтажные переходы

Прямая склейка. Мгновенный переход от одного кадра к другому. Это мощный динамичный монтажный переход, который легче всего сделать.

Микшировшие (наплыв). Эффект возникает при затемнении одного изображения и нарастания яркости другого. Это тихий, спокойный монтажный переход. Быстрый наплыв подразумевает, что действия в двух соседствующих сценах происходят в одно и тоже время. Медленный наплыв предполагает наличие промежутка времени в происходящих событиях или перемещение к другому месту действия. При наплыве изображения как бы сравниваются между собой. Разновидностью наплыва является наложение одного изображения на Другое, когда ни одно из них не изменяет своей яркости.
Затемнение. Постепенное ослабление яркости изображения либо путем закрывания вручную или автоматически диафрагмы объектива, либо путем регулировки уровня видеосигнала. Медленное затемнение предполагает завершение действия. Быстрое затемнение похоже на "вежливое прерывание" действия, используемое для окончания сцены (эпизода).
Введение изображения из темноты является противоположным процессом. Медленное введение предполагает формирование идеи, в то время как быстрое введение просто начинает действие, но без резкого перехода от черного экрана к изображению номинальной яркости.

Если бокал в одном кадре полный, а в следующем — пустой, мы можем предположить, что между двумя показанными кадрами произошло какое-то действие. Но если герой на экране при съемках сцены в грозу на общем плане будет в мокрой одежде, а на ближнем плане будет выглядеть совершенно сухим, это будет явным несоответствием! Если герой стоит улыбающийся и держится рукой за спинку стула в одном кадре и держит руку в кармане и не улыбается в следующем кадре, снятом с другой точки, неожиданное изменение в процессе монтажа может быть очень заметным! Солнце может ярко светить в одном кадре и слабо пробиваться сквозь нависшие облака в другом кадре. Также может быть звук самолета в одном кадре и тишина в другом. Исполнитель может быть одет в синий костюм в одном кадре и в серый — в следующем.
Все эти вещи довольно очевидны, но тем не менее, они случаются. На практике это может случиться и в момент съемки, и в процессе монтажа программы, и при последующих досъемках отдельных недостающих эпизодов.
Правильная последовательность может быть нарушена в следующих случаях:

• при остановке съемки, перемещении камеры в новое положение и возобновлении съемки,
  
• при пересъемке части действия; изображение может слегка отличаться во второй раз, так что не удается незаметно вставить его в первоначальную последовательность кадров,
  
• при съемках действия с большими промежутками времени, например, часть в.один день, часть в другой,
  
• при изменении вашего подхода к съемкам сцены после того, как часть ее уже отснята.
  

Единственный способ получить правильную последовательность заключается п повышенном внимании ко всем подробностям и мелким деталям. Иногда ошибка в последовательности может быть гораздо более явной на экране, чем во время съемки. 'Гак легко не заметить некоторые различия, когда вы сконцентрированы на съемках действия, и многих других проблемах, возникающих в производственном процессе. Без сомнений, как уже неоднократно было сказано выше, прежде чем продолжать съемки, стоит отмотать пленку назад и посмотреть окончание последнего кадра.

Непосредственный физический монтаж

При монтаже кинофильма можно отрезать фрагменты в нужных местах, склеить их вместе в выбранном порядке, и таким образом построить конечную версию. Если требуется получить монтажные переходы с наплывами, затемнениями, вытеснениями шторкой и т.д., монтажер составляет инструкцию со специальными отметками, по которым из отдельных кинокадров в кинолаборатории печатают единый кадр.
Процесс монтажа видео сильно отличается. Во-первых, желательно никогда не резать видеоленту. Хотя физически возможно разрезать и затем склеить магнитную видеоленту подобно тому, как монтируют аудиоленту, результат может привести к бедственным последствиям. При этом возникает не только вероятность повреждения крошечных видеоголовок, но и сбоя синхронизации при воспроизведении видеоленты, что приведет к нарушению или пропаданию изображения на экране.
(Непосредственный монтаж видеоленты был возможен только в ранних типах видеомагнитофонов, использовавших в качестве носителя магнитную ленту на катушках шириной 2" (50 мм), длиной 1 -1,5 км при линейной скорости движения ленты относительно лентопротяжного механизма 38 см/с. При этом использовался поперечный способ записи видеосигнала четырехголовочным блоком вращающихся видеоголовок. В современных кассетных видеомагнитофонах, использующих наклонно-строчный способ записи видеосигнала при довольно низкой скорости движения ленты относительно лентопротяжного механизма, и малой ширине ленты, физический способ монтажа изображения методом разрезания и склейки практически невозможен, прим. переводчика, www.glasnet.ru/'-loganberry)

Монтаж в процессе съемки

Большинство легких видеокамер, подключающихся к раздельным видеомагнитофонам, имеет переключатель, позволяющий дистанционно включать и выключать режим записи, позволяя таким образом осуществлять "монтаж в камере". (Аналогичный процесс происходит в камкордере — устройстве, объединяющем видеокамеру и видеомагнитофон). Это просто означает, что сначала записывается первый кадр, затем видеомагнитофон останавливается, выстраивается второй кадр, и затем запись продолжается; и таким образом постепенно собирается программа.
Некоторые видеомагнитофоны обеспечивают такой способ монтажа, при котором во время просмотра предыдущего кадра в подходящий момент нажатием специальной кнопки происходит переключение из режима "воспроизведение" непосредственно в режим "запись" без остановки пленки.
При другом способе лента в видеомагнитофоне воспроизводится до нужной точки, затем включается режим "пауза". Лента прекращает движение, но застывшее изображение продолжает воспроизводиться, поскольку видеоголовки, вращаясь, продолжают считывать с ленты видеосигнал. Пока лента временно остановлена, видеомагнитофон переключается в режим "запись", затем режим "пауза" отключается. Видеомагнитофон начинает записывать на ленте новый кадр без сбоев.
Большинство современных видеомагнитофонов обеспечивают совершенно чистые и бесшумные межкадровые склейки при воспроизведении ленты. (К сожалению, у некоторых возникают кратковременные дефекты изображения при "монтаже в камере", вызванные проблемами синхронизации.)
Какие могут возникнуть трудности?
1. Если требуется записать программу в ее конечной последовательности, и это может быть чем-то неудобно или даже неосуществимо, можно сделать вставку нового фрагмента в существующую запись (стирая при этом фрагмент оригинала), однако это невозможно сделать с высокой точностью при помощи камеры.
2. Высокоточное расположение точки стыка двух кадров при " монтаже в камере" на практике неосуществимо. Нужно быть уверенным в том, что в конце каждого кадра и начале следующего достаточно материала, чтобы избежать отсечения фрагмента начала или конца действия в процессе монтажа.
Также требуется принять во внимание тот факт, что в отличие от аудиомагнитофона, видеомагнитофон не может начать воспроизводить или записывать немедленно после того, как вы нажмете соответствующую кнопку. Появлению изображения и звука предшествует кратковременная пауза. Эта задержка делается преднамеренно, позволяя механизму стабилизироваться. Происходит это следующим образом.
Когда включается лентопротяжный механизм видеомагнитофона, требуется некоторое время для того, чтобы лента начала двигаться с номинальной скоростью и система синхронизации начала обеспечивать стабильность изображения.
Поэтому, многие видеомагнитофоны имеют специальную возвратную редактирующую схему. Каждый раз при нажатии кнопки "запись" или "воспроизведение" аппарат начинает отматывать назад немного ленты (около 5 с записи), прежде чем она начнет двигаться вперед. Благодаря этому кратковременному возврату видеомагнитофон получает достаточное время для стабилизации механизма системы, прежде чем он действительно начнет воспроизведение или запись. Изображение и звук возникают "ясными", без смазывания или дефектов любого рода.
Это прекрасно, но если ваш последний кадр заканчивается в критический момент (когда, например, злодей стреляетиз пистолета), есть шанс, что это будет обрезано при отматывании ленты назад в начале записи следующего кадра. Вы не узнаете о том, что потеряли конец предыдущего действия во время последующей записи до тех пор, пока не просмотрите ленту для проверки монтажного перехода. Поэтому следует быть уверенным в том, что у вас достаточно места в конце каждого кадра, чтобы справляться с такими проблемами.
3. Вероятно, главным недостатком "монтажа в процессе съемки" является то, что он дает слишком мало возможностей для исправления ошибок. Если вы ошиблись, предыдущий кадр может быть испорчен. Вам потребуется перезаписывать неудачные кадры немедленно, и это повлечет за собой отматывание ленты назад для поиска точки, с которой можно начать пересъемку, и проверку каждого кадра после его записи, чтобы удостовериться в удачности монтажных переходов.
Если у вас две камеры или более, возможно применить иные методы монтажа. Камеры подключаются к видеомикшеру, и монтаж (переключение между камерами, наплывы, вытеснения шторкой) осуществляется "вживуго" при создании программы в подходящие моменты времени. Выходной сигнал с видеомикшера может непрерывно записываться, от начала до конца программы, в результате получается "живая" запись.
Альтернативным подходом является старт-стопный метод записи. Если в процессе записи возникает какая-нибудь ошибка, запись останавливается, лента отматывается к концу последнего хорошего кадра, действие переигрывается и записывается повторно. При таком способе отпадает необходимость в процессе последующего монтажа для корректировки и перегруппировки фрагментов сделанной записи.
Самым большим преимуществом всех методов "монтажа в момент съемки" является то, что конечная полученная запись является первой копией. Качество изображения получается самым лучшим, которое может обеспечить аппаратура. Дополнительным преимуществом является то, что видеозапись может быть готова к концу периода съемки.

Монтаж после съемки

Стандартным методом монтажа видеозаписи является процесс перезаписи. Вы выбираете необходимый фрагмента оригинальной записи, и во время его воспроизведения записываете копию на новую видеоленту.
Понятно, что можно перезаписывать фрагменты с оригинальной записи в шобом порядке, даже повторять кусочки в любом порядке. Исходная запись может воспроизводиться на нормальной скорости, в замедленном или убыстренном движении, можно ее вообще остановить (сделать стоп-кадр), и использовать разнообразные видеоэффекты.
Такой метод дает обширные возможности, хотя имеет и свои отрицательные стороны.

Номер копии

При выполнении операции перезаписи на существующих типах систем видеозаписи качество копии никогда не будет настолько хорошим, какое было у исходной записи. При использовании современных профессиональных видеомагнитофонов (например, типа В или типа С) эти различия могут быть незначительными. Но когда изображение, записанное на домашнем видеомагнитофоне копируется на ему подобный аппарат, потеря качества очень заметна. Что хуже всего, усиливаются шумы видеосигнала, детали становятся менее четкими, цвет имеет тенденцию бледнеть или смазываться, могут появляться горизонтальные полоски в некоторых частях изображения, края предметов выглядят неровными и возникают искажения цвета.
Если скопировать эту копию, то качество звука ухудшится, цвет исчезнет, и в итоге и изображение, и звук испортятся совершенно.
Высокое качество используемой видеосистемы уменьшает ухудшение качества в процессе перезаписи. Можно сделать большее количество перезаписей, прежде чем дефекты видеосигнала сделают качество изображения неприемлемым для дальнейшей работы. Таким образом, например, записи сделанные в формате Super VHS, выдерживают более сложный монтаж и копируются лучше, чем записи, сделанные в стандарте VHS.
При монтаже с помощью выборочной перезаписи итоговая результирующая копия является второй копией. Если сделать точную копию с этой финальной видеозаписи, например, для тиражирования, она уже будет третьей копией. При этом неизбежно будут определенные потери качества исходной записи — первой копии изображения.
Поскольку искажения постепенно накапливаются при каждой последующей перезаписи, мы не можем это игнорировать, если хотим получить высококачественный конечный продукт. Любое сложное копирование, выполняемое для создания специальных видеоэффектов, может привести в результате к третьей копии и выше. При использовании кадров из архива, (т.е. материала, записанного для других программ), которые сами по себе могут быть третьей копией, конечная версия распространяемой копии программы может включать в себя фрагменты пятой копии изображения и выше!
Насколько все это имеет значение, зависит от качества оригинала. Если оно действительно превосходно, или напротив, настолько плохо, что небольшое увеличение количества шумов не даст больших отличий от оригинала, тогда третья копия будет вполне приемлемой. Многое зависит оттипа используемой видеосистемы, и конечных целей программы. Если очень важно показать детали напечатанного изображения, витиеватой фактуры или легкие различия в оттенках цвета и яркости, тогда результаты многократного копирования могут быть неприемлемыми. Если же речь идет о сенсационной новости, или описании какого-либо разового события в программе новостей, жесткие требования смягчаются.

Электронные склейки

Некоторые типы видеомагнитофонов имеют возможность осуществлять запись в двух различных режимах.
Первый из них называется режимом "сборки". При его использовании видеомагнитофон одновременно записывает не только изображение и звуковой сигнал, но и новые синхроимпульсы на специальной управляющей дорожке на видеоленте.
Второй режим называется режимом "вставки". В этом режиме можно записывать звук и изображение, но уже существующие на ленте синхросигналы видеомагнитофон оставляет в неприкосновенности.
Первоначальная идея заключалась в том, что режим сборки следует использовать при добавления новых кадров в конец уже существующей записи. Режим вставки, с другой стороны, позволяет вставить некоторый новый материал в уже существующую запись (например, заменить неудачный кадр) без повреждения существующей на ленте управляющей синхродорожки, иначе могут появиться дефекты в изображении в момент "склейки".
Однако, недостаток режима сборки заключается в том, что каждый раз при остановке и последующем возобновлении записи, система начинает записывать новую последовательность синхроимпульсов на пленку. Поэтому на некоторых системах видеозаписи (например, U-matic), которые могут кратковременно сбиваться в чтении записанных синхроимпульсов в районе точки монтажа при воспроизведении, это является достаточной причиной длл кратковременных дефектов изображения (прокручивание кадра снизу вверх или сбой в изображении).
Поэтому при использовании подобных видеомагнитофонов в режиме сборки, чтобы последовательно подписывать кадры один за другим, можно использовать простой технический трюк для получения максимальной стабильности при каждом повторном включении режима записи. Возьмите видеоленту до начала настоящего чистового монтажа, и запишите ее от начала до конца (без звука и изображения) в режиме сборки. Это подготовит ленту к дальнейшей работе путем записи на ней непрерывной последовательности
управляющих импульсов от начала и до конца. Затем лента перематывается на начало.
Затем, во время монтажа, переключите записывающий видеомагнитофон в режим вставки и используйте эту заранее подготовленную ленту для записи мастер-копии программы. (Видеосигнал будет записываться без влияния управляющей синхродорожки уже на подготовленную ленту.) Во время записи каждого последующего кадра при монтаже программы, видеомагнитофон будет использовать эту предварительно записанную непрерывную последовательность синхроимпульсов, и все монтажные переходы будут "чистыми" при воспроизведении.
В более сложных монтажных установках, в которых используются различные части видеооборудования, связанные между собой (например, несколько видеомагнитофонов, дополнительное оборудование), всегда существует опасность, что синхроимпульсы системы могут быть нарушены в то или иное время и испорчена стабильность изображения на мастер- копии. Для предотвращения этого может потребоваться устройство коррекции временных сигналов, которое корректирует любые ошибки синхронизации видеосигнала перед его записью и обеспечивает абсолютно точную синхронизацию.

Процесс монтажа

Хотя достаточно просто воспроизвести одну ленту и сделать ее копию на другую, общин процесс может быть сложным, трудоемким и отчасти утомительным при стремлении к точности любого рода. Если изображение показывает несвязанные общие кадры сельской местности, завода и городских улиц, и вы намереваетесь смонтировать их вместе и наложить комментарий поверх результата, расположение точек монтажных переходов от кадра к кадру совсем не критично, и такая работа не вызывает никаких трудностей. Но если у вас есть серия коротких кадров с напряженным действием, придется делать довольно точный монтаж, чтобы результаты соответствовали высоким предъявляемым требованиям.
Давайте рассмотрим основные особенности процесса монтажа, чтобы увидеть потенциальные проблемы.

Рисунок 2 Методы монтажа видеоленты

Режим сборки. Этот метод может исподдеваться для добавления очередной сцены в конец уже сущесгвующей (А), или замены последнего кадра в случае неудачи. Но поскольку видеомагнитофон будет записывать новую последовательность синхроимпульсов на управляющую дорожку при записи в этом режиме, общая структура синхроимпульсов в точке склейки будет нарушаться и может возникать сбой изображения.

Режим вставки. В этом режиме исходная последовательность синхроимпульсов не стирается при перезаписи, поэтому при записи нового материала не возникает сбоев в момент монтажного перехода. Новый фрагментможет быть вставлен в уже существующую запись, или добавлен в ее конец, если непрерывная последовательность управляющих синхроимпульсов была записана на ленте заранее.

1. Сначала необходимо выбрать необходимые кадры и найти их расположение. Где приблизительно они находятся, на какой пленке? (см. §8.6) Затем вы проматываете соответствующую ленту до начальной точки выбранного эпизода, и уточняете, какой объем материала собираетесь скопировать. Теперь вам известна начальная и конечная точки эпизода, и его продолжительность. Вы точно знаете, когда нужно остановить воспроизведение.
2 В записывающий видеомагнитофон вставляется чистая видеолента, и вы готовы сделать копию.
3. Чтобы сделать перезапись, необходимо запустить два видеомагнитофона таким образом, чтобы их механизмы, набрав скорость, включились в режимы воспроизведения и записи одновременно. (Но помните, что требуегся некоторое время для полной стабилизации системы, и оно неодинаково для разных механизмов).
4. В соответствующий момент (в конце фрагмента) остановите запись и воспроизведение одновременно. .
5. Если следующий кадр, который необходимо скопировать, находится на той же самой ленте, ее нужно перемотать вперед или назад, чтобы точно найти начальную точку фрагмента. (И снова нужно будет выяснить продолжительность эпизода и его конечную точку.) Если кадр находится на другой ленте, необходимо заменить кассету в воспроизводящем видеомагнитофоне и включить его для поиска начальной точки нового фрагмента.
Существует несколько различных способов поиска начальных и конечных точек эпизодов на мастер- ленте или исходной записи при их воспроизведении:

• Цифровой счетчик в видеомагнитофоне показывает, как много ленты переместилось через лентопротяжный тракт с тех нор, как он был установлен в нулевое значение.
  
• Цифровой дисплей показывает прошедшее время (в кадрах, секундах, минутах и часах), подсчитываемое при помощи импульсов, записанных на управляющей синхродорожке.
  
• Тайм-код (временной код), сопровождающий исходную запись, является прямым указателем времени, точно показывающим продолжительность каждого кадра (в кадрах, секундах, минутах и часах).
  

Возможности поиска изображения помогают находить нужную точку начала или конца фрагмента, быстро перематывая ленту вблизи предполагаемой точки, а затем используя замедленное движение для перехода от одного кадра (иногда говорят "фрейма", '/,д с) к другому. Это звучиттак, как будто работы выполняется довольно много. Если она выполняется полностью вручную, так действительно можетбыть, особенно если делать ошибки, или же требуется копировать фрагменты С. нескольких различных лент.
При использовании более усовершенствованной аппаратуры поиск необходимого материала на ленте значительно облегчается. Имеется много методов доступа к ленте, основанными на дистанционном управлении:

Ручные методы

• Поиск/челнок (search/shuttle): позволяет воспроизводить ленту вперед или назад на различных скоростях (кратковременно или продолжительно), от очень медленной до очень быстрой.
  
• Покадровая протяжка пленки: обеспечивает точный переход откадра к кадру ("фрейму", 1/25 с) вперед или назад.
  

Автоматические методы:

• Пометка необходимых точек. Можно вставить "закладку" (специальную электронную метку) на ленте во время записи или воспроизведения, которая затем будет автоматически управлять пуском или остановкой ленты в этой точке.
  
• Поиск по времени- В этом режиме лента будет воспроизводиться до остановки в (или воспроизводиться с) определенный (заранее заданный) момент времени; либо от начала ленты, либо от ее текущего положения.
  
• Поиск по пиушам. В этом режиме поиск происходит по паузам в звуковой дорожке.
  
• Поиск по индексам. Индексные коды автоматически помещаются в начале каждого нового записываемого кадра. Они могут быть найдены при помощи дистанционного управления.
  

Подготовленный и неподготовленный монтаж

Можно организовать отбор материала при редактировании двумя способами:
Подготовленный'монтаж. Лучшим методом является просмотреть записи задолго до настоящего процесса монтажа, выбрать необходимые кадры, и составить список различных монтажных решений (пачальныеи конечныеточки фрагментов, порядок кадров, типы монтажных переходов), возможно, подготовить ленту для записи.
Неподготовленный монтаж. В качестве альтернативного варианта, можно отложить выбор до периода настоящего монтажа. Но такой монтаж занять очень много времени, и если вы оплачиваете аренду оборудования, это будет очень дорогостоящий процесс!

Пульт управления видеомонтажа

Благодаря хитроумному прибору, называемому пультом управления видеомонтажа, многие из вышеперечисленных видов работ можно автоматизировать.
Пульт управления представляет из себя компьютеризированную переключающую панель. Этот "волшебный ящик" дистанционно управляет видеотехникой, поиском материала и управляет режимами воспроизведения, перемотки и записи. Конструкции подобных приборов могут быть
совершенно разными — и простейшими, предназначенными для простых типов монтажа, и очень
сложными компьютеризированными системами.
Пульт управления видеомонтажа используется как "интеллектуальный интерфейс", для выполнения равильной функции в правильном месте и в правильный момент. При выполнении этих операций он рассчитывает и определяет время всех процессов в видеосистеме, таких как время разгона, и управляет синхронизацией переключении. Нужно указать, что необходимо выбрать, и пульт сделает оставшееся, во всяком случае, довольно многое из него.
С помощью этой системы воспроизводится исходная запись и записывается копия, выбираются начальные и конечные точки записываемых фрагментов, и выбираются типы необходимых монтажных переходов (прямая склейка, наплыв, вытеснение шторкой). Кроме того, можно сделать репетицию монтажа. В этом случае ленты просто воспроизводятся, а в точке монтажного перехода происходит переключение, и на экране показывается как этот монтажный переход будет выглядеть. Если пробный результат устраивает, система выполнит монтаж по-настоящему. Затем вы проверяете конечный результат.
Некоторые системы также обеспечиваютраздельный монтаж, при котором можно обрабатывать записанный звук отдельно от изображения. Устройство синхрониэагщи позволяет "перенести" первоначальный звук с видеозаписи на другую ленту, добавить к нему эффекты, комментарии, музыку и затем "поместить обратно" в точной синхронизации с изображением. Также возможно смешать между собой два звуковых канала на одной ленте.
При использовании Hi-Fi видеомагнитофона с мультиплексной звуковой дорожкой (Hi-Fi 8, S- VHS или Hi-Fi VHS), которая совмещена с видеодорожкой, звук нс может быть заменен таким способом. Его можно заменить только при перезаписи звукового сигнала в момент копирования изображения на другую ленту.
Некоторые более совершенные системы монтажа могут выводить на экран "монтажный лист" (возможно, даже с его распечаткой), помечая выбранные кадры, их расположение, хронометраж и т.д. Этот лист является не только ценным справочным материалом, но при его подтверждении аппаратура сама осуществит перемотку к выбраннымначальным точкам на ленте, и автоматически смонтирует необходимые фрагменты.
"Монтажный лист" может даже дистанционно управлять пультом управления видеомонтажа (для выполнения монтажных переходов) и звуковым магнитофоном (для осуществления звуковых вставок), генератором символов, компьютером, и т.д. (для ввода титров, компьютерной графики, специальных видеоэффектов).
Точность поиска точек монтажа зависит от типа применяемой системы. При использовании генератора временного кода, генерирующего, считывающего и управляющего мои тажом ленты при помощи тайм-кода стандарта SMPTE, можно достичь точности ± 1 кадр ("фрейм") без ошибок проскальзывания ленты. Другие методы могутбьпь менее точными, например, ±3 кадра ("фрейма").
В стандартной профессиональной монтажной системе обычно используется два монтажных видеомагнитофона, пульт управления видоомонтажа и два контрольных видеомонитора. В целях экономии, можно использовать стандартные видеоплееры или пишущие видеоплееры для воспроизведения ленты вместо использования монтажных видеомагнитофонов для этих целей.
Перемотка ленты вперед-назад для поиска необходимой начальной точки кадра может отнять довольно много времени, особенно если один из кадров располагается вблизи конца ленты, а другой — вблизи ее начала. Вот почему лучше использовать короткие ленты. В этом случае, конечно, вам потребуются сменные кассеты!

Окончательный монтаж

Как мы уже видели в Главе 5, звук в [грофамме обычно складывается из нескольких комнонентов, которыми могут быть:

• прямой звук, непосредственно записанный в процессе съемок (например, диалоги),
  звуковые эффекты любого рода (шумы заднего плана или синхронизированные точечные эффекты),
  
• музыка,
  
• наложенный закадровый комментарий, анонс и т.д.
  

Сейчас самое время, чтобы объединить и скорректировать звук в про1рамме и связать его с изображением.
Стоит отметить, что в процессе монтажа приоритет могут иметь либо звук, либо изображение.
Если вы, например, делаете полную запись речи, приоритет имеет диалог. Хотя камера будет сконцентрирована на ораторе, снятый с одной точки неизменяемый кадр может быстро стать визуально скучным, даже если умышленно изменять масштаб время от времени. Поэтому, вероятно, стоить сделать вставки кадров его слушателей, приглашенных гостей, их реакции и т.д. Но речь является продолжительной и непрерывной, какой бы монтаж изображения вы не решили сделать.
Если речь подвергается сокращению по той причине, что она слишком длинна и не помещается в отведенное программе время, или выбираются наиболее важные ее фрагменты, речь будет смонтирована, а для маскировки неудачных фрагментов записи речи можно вставить комментарии или смонтированные кадры слушателей.
У вас может быть сцена, при просмотре которой можно предположить, что два человека разговаривают между собой, хотя в действительности их снимали по отдельности. Например, все кадры мальчика, падающего с крутого обрыва могут сниматься в одно время (вместе с диалогом). Все кадры и комментарии его спасителя на верху этого обрыва могут сниматься в другое время. Во процессе монтажа кадры с их соответствующей речью монтируются вместе, создавая непрерывность действия.
В тех случаях, когда приоритет имеет изображение, звук должен очень точно ему соответствовать. Для этого можно подбирать начальную временную точку звукового фрагмента, его синхронность по отношению к видеоряду, продолжительность и выразительность для соответствия изображению.

Правильная техника монтажа

Монтаж, подобно многим другим технологиям, которые рассматривались на предыдущих страницах, внешне является ненавязчивым искусством. Если его делать хорошо, зритель никогда не заметит его, а только ощутит его эффект.
В процессе возбуждающей сцены, например, когда продолжительность кадров становиться все короче и короче, в соответствии с возрастанием напряжения, зритель ощущает только возрастание напряжения и убыстрение действия.
Основные принципы правильного монтажа известны давно, и хотя нет правил без исключений, эти принципы возникли в процессе экспериментального развития киноязыка. Вот некоторые наиболее общие из них:

• Не стоит монтировать между собой кадры, очень похожие друг на друга (например, фронтальный крупный план одного человека и такой же фронтальный крупный план другого человека).
  
• Избегайте монтажа между собой кадров с чрезвычайно различным масштабом изображения одного и того же предмета (сверхкрупный план со сверхобщим).
  
• Монтаж между собой кадров одного и того же предмета примерно одного масштаба, снятых с разных точек под углом друг к другу, создает непривлекательные скачки.
  
• Если два предмета двигаются в одинаковом направлении (преследование, погоня, охота), на экране они должны двигаться в одинаковом направлении. Если их движение на экране направлено в разные стороны, это будет выглядеть либо как встреча, либо как расставание. (Это проявится, если смонтировать вместе кадры, снятые с разных точек съемки, расположенных по одну сторону от направления действия.)
  
• Всегда избегайте монтажа статичных кадров с быстро движущимся изображением, за исключением специфичных целей.
  
• Будьте осторожны при монтаже абсолютно черных кадров с изображением максимальной яркости и наоборот, за исключением преднамеренно шоковых эффектов.
  
• Eсли необходимо нарушить последовательность действия (умышленно или неизбежно), вставьте кадр перебивки. Но попытайтесь гарантировать, что это будет многозначительно связано с основным действием. Показ во время боксерского поединка возбужденного зрителя усиливает напряжение. Показ какого-нибудь мусора или скучающего человека из обслуживающего персонала (просто потому что вы случайно сняли неиспользуемый кадр) может быть маловыразительным, хотя это можно использовать как комментарий к основному действию.
  
• Если кто-то выходит из кадра (вероятно, исчезая), не стоить показывать его затем вблизи в следующем кадре, снятым под другим углом.
  
• Избегайте монтажа кадров, которые делают человека или предмет прыгающим с одной стороны экрана на другую в момент монтажного перехода.
  
• Монтаж кадров, в которых человек поворачивается (или двигается) влево с кадрами поворота (или движения) вправо, редко приемлем из-за весьма вероятной путаницы."Реверсный монтаж" появляется в том случае, если положение камеры изменяется в процессе съемки, и пересекает от одной стороны их маршрута до другой ("пересечение линии").
  

Рисунок 3 Монтаж

Напряжение действия может быть увеличено быстрым монтажом. В этом примере увеличивающаяся скорость монтажа объединяется со все большим сокращением продолжительности кадров.

Рисунок 4 Правильный монтаж

При монтаже изображения следует избегать следующих неприятных эффектов.
Часть 1 Люди
А Несоответствие высоты камеры
В Различие в величине свободного пространства
С Скачок в размерах. Избавите монтажа кадров, лишь незначительно отличающихся друг от друга в размерах (например, a-b, b-c, c-d). Предмет неожиданно уменьшается или увеличивается в размерах! Разумными изменениями размеров будет соотношение 4:3 или 3:4 (а-с, b-dj.
D Если два идентичных по маештабам изображения двух различных предметов монтируются вместе, это вызывает эффект превращения одного предмета в другой.
Е Монтаж одного сверхобщего плана сдругим, ему подобным, смотрится очень невыразительно.

Часть 2 Монтажные скачки

А Если у вас есть один и тот же предмет в двух соседних кадрах, он может скачком перемещаться но экрану при монтаже.
В Это также может случится в группе кадров (в кадрах * и с).
С Монтаж между собой похожих кадров предмета, снятых с немного отличающихся по расположению точек съемки, может создать эффект "вращения".
D Если последовательность действия в кадрах нарушается при прерывании и последующем возобновлении съемок, действие может выглядеть неправильным или повторяющимся.
При благоприятной возможности попробуйте сделать все эти вещи преднамеренно! Вы увидите, какие странные, какие двусмысленные, или какие беспокоящие эффекты можно получить, и маловероятно, что вам захочется повторить их вновь, если только случайно!

Рисунок 5 Точка съемки

Положение точки съемки камеры может изменяться от взгляда безучастного наблюдателя до субъективного взгляда действующего героя. 1. Мы просто следуем за героем. 2. Здесь мы становимся осведомленными о тон, что происходит вокруг него. 3. Мы смотрим на развивающиеся события вместе с ним. 4. Впечатляющий кадра встречи с ребенком "его глазами".

Источник